klik voor groter beeld

Muzieknotatie-voorbeeld

Titel	Stendhal's Syndrome
Artikelnr.	3110763
Categorie	Harmonie/Fanfare/Brass-orkest
Subcategorie	Concertmuziek
Bezetting	Bra (brassband)
Soort	PrtStm (partituur en delen)
Land van publicatie	Zwitserland (ch)
Uitgeverij *	WoodBrass Music SA
Uitgevers-artikelnr. *	WBM 431900
Verschijningsjaar	2023
Componist	Rossier, Theo
Moeilijkheidsgraad	5
Evaluatie-niveau van landen	C4 (Zwitserse classificatie 1e klasse)
Duur	11:50
Aanvullende informatie/inhoud	"Het syndroom van Stendhal" van Theo Rossier is een opmerkelijke compositie die op indrukwekkende wijze het psychologische fenomeen van het syndroom van Stendhal via sonische middelen weergeeft. Door de vakkundige combinatie van harmonie, melodie, ritme en instrumentatie slaagt Rossier erin een complex emotioneel landschap te creëren dat zowel de schoonheid als de uitdagingen van de menselijke ervaring van kunst aanspreekt.
Muzieknotatie-voorbeeld	klik hier
Minipartituur *	klik hier
Geluidsvoorbeeld *
Video	Kent u een video, die een goede illustratie vormt van dit artikel? Geef dan de link aan ons door of stuur ons de video per e-mail (hello@musicainfo.support) of post. Vast bedankt
Luister op Musicainfo Radio *	klik hier
Leverbaar	ja

Programme notes *: Het Stendhal-syndroom in de context van Theo Rossier's "Stendhal's Syndrome": een analytisch onderzoek Het Stendhalsyndroom, vernoemd naar de Franse schrijver Stendhal, is een psychologisch verschijnsel dat optreedt bij mensen die overweldigende emoties ervaren bij het kijken naar kunst, vooral tijdens intense ervaringen in musea of ​​bij confrontaties met overweldigende schoonheid. Deze sensaties kunnen variëren van duizeligheid tot paniekaanvallen. Theo Rossiers compositie "Stendhal's Syndrome" voor topfanfare, waarmee hij in 2022 de European Composers' Competition won, creëert een gelaagd muzikaal verhaal dat deze psychologische ervaring vastlegt en interpreteert. In dit artikel wordt het verband tussen dit syndroom en de muzikale elementen en structuren in Rossiers werk onderzocht en wordt het effect ervan op het publiek geanalyseerd. Muzikale elementen en structuren Rossiers compositie bevat een verscheidenheid aan muzikale elementen die samen de essentie van het Stendhal-syndroom belichamen. De meest opvallende elementen zijn: 1. Harmonie en melodie: Het gebruik van dissonante harmonieën in combinatie met plotselinge harmonische veranderingen creëert een gevoel van ongemak en instabiliteit dat overeenkomt met de emotionele ervaring van het Stendhal-syndroom. De melodieën daarentegen ontwikkelen zich vaak tot elegische bogen en bereiken momenten van euforie die de luisteraar zowel overweldigen als boeien. 2. Ritme en dynamiek: De ritmische structuur varieert van soepele, vloeiende passages die lijken op de kalme beschouwing van kunstwerken, tot hectische, ritmisch complexe delen die innerlijk conflict en overweldiging lijken te vertegenwoordigen. De dynamische contrasten versterken deze emoties nog meer; Plotselinge crescendo’s doorbreken de stilte en laten ruimte voor ‘epifanische’ momenten. 3. Instrumentatie: Rossier maakt veelvuldig gebruik van het klankpalet van de brassband om verschillende emoties tot uitdrukking te brengen. De diepe stemmen van de koperblazers stralen kracht en stabiliteit uit, terwijl de hogere registers levendig en vluchtig klinken in extatische uitbarstingen. Deze toonverschillen creëren een gevoel van dualiteit dat verankerd is in het idee van schoonheid en pijn bij het Stendhal-syndroom. 4. Formele structuur*: De compositie volgt een vrijere, verhalende structuur die het gevoel van uitputting en verwondering weerspiegelt. Deze structuur kan gezien worden als een soort katalysator die de luisteraar meeneemt op een reis binnen het muzikale kader. Hoogte- en dieptepunten, herhalingen en variaties begeleiden de luisteraar door verschillende emotionele toestanden, vergelijkbaar met hoe een bezoeker door een museum loopt. De emotionele resonantie van het 'syndroom van Stendhal' hangt grotendeels af van het vermogen van de muziek om de luisteraar in een staat van reflectie en gevoeligheid te brengen. Voor het componeren is niet alleen technisch vernuft van de koperblazersband vereist, maar ook een diepgaand begrip van de emotionele context. Luisteraars melden vaak dat de onopvallende harmonieën en de boeiende dynamiek een diepe emotionele connectie oproepen. Het contrast tussen rustige, beschouwende momenten en plotselinge, explosieve uitbarstingen leidt vaak tot een veranderde staat van bewustzijn die doet denken aan de ervaringen van mensen met het Stendhalsyndroom. Een verbinding tussen muziek en emotionele beleving die verder gaat dan het puur rationeel-analytische. Bovendien zorgt de diversiteit aan expressievormen in de compositie ervoor dat het publiek zich met verschillende aspecten van dit syndroom kan identificeren. Sommige luisteraars ervaren een overweldigende vreugde, terwijl anderen een zekere melancholie voelen; De muziek fungeert als katalysator die deze uiteenlopende emoties losmaakt. Het effect op het publiek is diepgaand en toont aan hoe muziek kan dienen als een uitdrukking van innerlijk conflict en esthetiek, een ervaring die zowel aangrijpend als transformerend is. Kortom, de compositie weerspiegelt niet alleen de individuele ervaring van kunst, maar opent ook een dialoog over de universele zoektocht naar schoonheid en de daarmee gepaard gaande kwetsbaarheid van de menselijke psyche. Text: musicainfo.net (KI) Quellen/Sources: WoodBrass Music Tags: Gevoelens en emoties Ziekten en epidemieën Kunst en Cultuur

Fouten in de tekst melden

aan winkelwagen toevoegen

* Velden met een ster zijn alleen toegankelijk voor clubleden na aanmelding.

Om de voorbeeldpartituren te bekijken heeft U Adobe Reader nodig, die U gratis kunt downloaden. Klik daarvoor op de volgende link.

Om de geluidsvoorbeelden te beluisteren heeft U een MP3speler nodig, die U gratis kunt downloaden: